实践教学|环境设计专业赴苏杭沪等地开展毕业采风实践教学活动
“寻访江南场域精神，感受传统与现代碰撞”，沧州交通学院艺术学院环境设计专业《毕业采风》课程实践教学团队，由葛莉、付雪薇、刘蕊三位老师带领64名毕业生，怀揣对现代设计与传统意境的探索热情，开启了为期6天的苏杭沪三地采风之旅。师生们穿梭苏州园林、漫步杭州西湖、驻足上海外滩，探寻古典与现代的设计交融，在行走中汲取灵感，为毕业设计积累丰富素材。
第一站：苏州——对话古典园林与大师匠心
11月4日清晨，历经舟车劳顿的师生们抵达采风首站“园林之城”苏州。在拙政园，大家沉浸于古典园林意境中，教师现场解析借景、对景、框景等造园手法，引导学生体会空间对比、过渡及水景设计的精妙。随后走进贝聿铭设计的苏州博物馆，探讨现代建筑语言与传统园林元素的融合路径，聚焦流线组织、光影运用与本土材料创新，深刻感悟“中而新，苏而新”的设计哲学。
午后阳光斜照，博物馆玻璃穹顶让光影在白墙上游动。指导老师以入口片石假山为例，讲解其用现代材料演绎“米芾拜石”的巧思——既保留太湖石
“瘦皱透漏”特质，又突破传统假山形态。针对建筑几何线条与传统灰瓦的呼应，老师点明，贝聿铭以“以壁为纸，以石为绘”的手法，让现代建筑与拙政园粉墙黛瓦隔空对话，尽显文化传承的创新表达。
第二站：浙江——品味水乡古镇与湖光山色
11月5日清晨，伴着江南初冬薄雾，师生们开启苏州东方之门与南浔、西塘古镇采风。在苏州工业园区，301.8米高的“东方之门”以“门”形轮廓屹立在金鸡湖畔，通过传统园林“框景”手法将湖景与城市天际线纳入建筑肌理。同学们重点记录玻璃幕墙光影与水乡波光的呼应，以及底部裙楼“水廊”对传统街巷尺度的转译。
下午转赴南浔古镇，青石板路与白墙黛瓦间，同学们探访百间楼等景致。古镇以河为轴、街巷串联，沿河民居骑楼结构兼具实用与景观价值，空间布局实现交通、生活与防御功能统一。众人漫步其间，从保留梁架、花窗等历史元素的丝商旧宅改造民宿中，体会商业化背景下的古镇保护之道，感受历史空间与现代生活的适配，领悟古建筑“活”态传承的生命力。
11月6日清晨，西湖薄雾与晨光交织，师生们抵达湖畔。老师结合《园冶》“虽由人作，宛自天开”的理念，引导学生观察苏堤曲直与湖面收放层次，讲解长桥“小中见大”的设计手法。同学们观看驳岸折线韵律，对比雷峰塔与保俶塔在天际线中的虚实关系，逐步理解传统园林技法对现代空间叙事的启示。
中午走进杭州博物馆“物华天宝”展区，同学们在南宋官窑青瓷陈列前驻足，冰裂纹瓷瓶与展柜灯光相映成趣，感受展品与环境的巧妙“对话”。登上顶层露天展厅俯瞰吴山广场与清河坊街，青瓦坡顶的历史街区与现代玻璃幕墙建筑群和谐相融，深切体会“新旧共生”的独特韵味。
11月7日，师生们走进西溪湿地，老师引导观察“一曲溪流一曲烟”的生态格局，解析湿地栈道木构选材与自然肌理的呼应，以及亲水平台折线设计对游览体验与生态保护的平衡。在河渚街非遗文化区，传统民居“枕水而居”既是美学选择，更是气候适应性智慧的体现，为当代滨水景观设计提供重要启示。
午后转场至京杭大运河杭州段，同学们探访拱宸桥，从石拱桥券洞弧度与两岸码头尺度中，体会古代“因运而兴”的城市规划逻辑。沿岸工业遗存改造的文创园区里，旧厂房红砖肌理与现代玻璃幕墙相映，感受历史信息保护与当代功能注入的和谐。大家分组测量运河驳岸植被缓冲带宽度、记录不同时段光影变化，深切领悟到京杭大运河作为线性遗产，并非静态标本，而是流动的城市记忆载体。
第三站：上海——感受都市脉搏与历史回响
采风最后一站来到上海，11月7日傍晚抵达外滩后，老师带领同学们远眺江景，引导观察哥特式尖顶、巴洛克涡旋与现代陆家嘴天际线的视觉平衡，探讨历史建筑“轮廓控制线”对城市天际线秩序的守护。针对万国建筑群的灯光改造，老师指出暖黄色调洗墙灯既突出古典柱式细节，又避免强光干扰居民，是“最小干预”原则在夜景设计中的典范，同学们切实感受了万国建筑博览群的历史厚重与现代都市天际线的视觉冲击。
11月8日，大家前往上海中华艺术宫与四行仓库参观。在中华艺术宫，老师结合“东方之冠”设计理念，解析斗拱元素的现代转译，讲解文化符号融入当代公共建筑空间叙事的方法。同学们关注展厅光影设计与展陈主题的呼应，记录自然光与人工光交织营造沉浸式氛围的设计要点。
随后转赴四行仓库，指导老师以建筑西侧保留的弹痕墙为切入点，解析历史建筑修复中“真实性保护”与“功能再生”的平衡之道。斑驳墙面与新建玻璃幕墙的材质碰撞、从战时仓储空间到城市记忆展馆的功能转换，成为阐释“场所精神延续”的生动案例，老师同时引导大家思考“如何让红色文化在当代环境设计中既有视觉冲击力，又不失温度”。
本次毕业采风既是专业知识的现场教学，更是文化与心灵的深度洗礼。活动成功将课堂理论与社会实践相结合，让学生在真实场景中理解设计的深度与广度，为即将开启的毕业设计乃至未来职业生涯，奠定了坚实而富有创意的基础。
